L’ItaloAmericano/ Una mostra su Pinocchio all’Italian American Museum di Los Angeles – di Silvia Giudici

Photo courtesy of IAMLA

SAN FRANCISCO\ aise\ - “L’Italian American Museum of Los Angeles (IAMLA) ha inaugurato sabato 5 novembre una mostra dal titolo: A Real Boy: The ManyLives of Pinocchio, che esplora le origini culturali e il fascino di uno dei personaggi più popolari della letteratura per ragazzi. Scritto nel 1883 dall’autore italiano Carlo Collodi, Le avventure di Pinocchio ha incantato intere generazioni e occupa tutt’ora un posto di rilievo nella storia della letteratura per l’infanzia”. Ad intervistare la direttrice del museo Marianna Gatto è stata Silvia Giudici per “l’ItaloAmericano”, magazine diretto a San Francisco da Simone Schiavinato.
“A Real Boy: The ManyLives of Pinocchio esamina anche l’ascesa di Pinocchio allo status di icona culturale e il suo fascino nell’era postmoderna. L’impatto di Pinocchio sembra infatti essere eterno, con le produzioni hollywoodiane che rimangono anche al giorno d’oggi affascinate dalla marionetta; per non parlare del suo naso che cresce con le bugie, diventato un simbolo dell’inganno politico nel test soprannominato Pinocchio che viene assegnato dal Washington Post. Pinocchio ispira inoltre musicisti, dall’hip hop al jazz, fino alle boy-band. Viene costantemente reinterpretato in un’ampia gamma di prodotti e pubblicità.
“La mostra è una splendida occasione per scoprire e riscoprire l’umanità di Pinocchio”, ha dichiarato Pier Francesco Bernacchi, presidente della Fondazione Nazionale Carlo Collodi. “Per oltre 140 anni ha ispirato Pinocchio e commosso i lettori di tutto il mondo”.
Tra gli oggetti esposti presso l’Italian Hall, una prima edizione in lingua italiana de Le avventure di Pinocchio, una delle sole sei copie del libro rimaste al mondo. Sono inoltre esposte opere d’arte tratte dal film d’animazione di Walt Disney del 1940, giocattoli d’epoca, costumi dello stilista candidato all’Oscar Massimo Cantini Parrini, materiale di consumo di Pinocchio e pubblicazioni del libro in lingue diverse, dal polacco al vietnamita. La mostra, pensata per coinvolgere visitatori di tutte le età, è un viaggio nelle tante incarnazioni di un personaggio amato che ha lasciato un segno indiscutibile nel nostro immaginario collettivo.
L’Italo-Americano ha avuto il piacere di chiacchierare con Marianna Gatto, direttrice e co-fondatrice dello IAMLA, non solo della mostra, ma anche di Pinocchio e del suo significato: “Pinocchio è una storia per tutte le persone, tutti i luoghi e tutti i tempi”, ha commentato. “È una storia sull’amore, sull’identità morale, sulla redenzione e sul sottomettersi al fuoco della trasformazione per realizzare se stessi”.
D. L’idea di realizzare una mostra su Pinocchio risale al 2020 e ha dovuto essere rimandata per la pandemia. Qual era l’obiettivo principale del progetto?
R. La mostra è stata concepita per la prima volta nel 2018 e pensavamo di aprirla nel 2020, ma l’universo aveva altri piani! Pinocchio è uno dei personaggi più iconici della letteratura per l’infanzia. La sua storia è senza tempo. Le Avventure di Pinocchio è stato tradotto in 260 lingue, più di qualsiasi altro libro oltre alla Bibbia. Volevamo che si riflettesse su questa storia, sulle motivazioni della fama di Pinocchio. Sebbene molti credano che sia stato creato da Walt Disney o dai fratelli Grimm, in realtà è stato un autore toscano, Carlo Collodi, a idearlo. Volevamo anche incoraggiare l’apprezzamento per la letteratura e la lettura tra i giovani e volevamo produrre una mostra che coinvolgesse il pubblico in generale, dato che i nostri visitatori sono incredibilmente diversi.
D. Non molti conoscono l’autore di Pinocchio e nel museo c’è una sezione dedicata a lui. Quali sono i momenti salienti della sua vita?
R. Carlo Collodi nasce a Collodi, in Italia, come Carlo Lorenzini. Assunse il nome del suo paese come pseudonimo. Collodi scriveva al tempo dell’Unità d’Italia. Riteneva che fosse della massima importanza formare le menti e i cuori della neonata Repubblica, poiché sapeva che i giovani erano il futuro. Pinocchio voleva essere un racconto morale, per insegnare ai bambini le conseguenze di un cattivo comportamento. Il libro fu incredibilmente popolare dopo la sua pubblicazione, ma Collodi non visse abbastanza a lungo per assistere all’immenso successo del libro.
D. Tra le bellissime marionette, ce n’è una realizzata dal famoso burattinaio di Los Angeles Bob Baker. Può dirci qualcosa a riguardo?
R. Nel 1963 Bob Baker, un leggendario costruttore di marionette, aprì un teatro vicino al centro di Los Angeles. Negli anni successivi, il teatro avrebbe accolto oltre un milione di bambini. La marionetta esposta nella mostra all’IAMLA è stata commissionata da Walt Disney. Presenta sia il timbro dello studio che la firma di Baker. È alta circa un metro e mezzo e non si può fare a meno di sorridere quando la si vede. Ho portato mio figlio Damian, che ora ha 28 anni, a vedere gli spettacoli di Bob Baker Marionettes quando era piccolo, e mi rende così felice vedere i bambini, che oggi respirano tecnologia e stanno incollati agli schermi fin dalla loro nascita, deliziati da questa tradizione secolare di marionette. Bob Baker si è spento all’età di 90 anni, ma ha continuato a costruire marionette anche in età avanzata. Il teatro è uno dei tesori culturali della nostra regione e siamo onorati di mettere in luce il loro lavoro all’IAMLA.
D. C’è un video che raccoglie tutti i film, le pubblicità ecc. dedicati a Pinocchio. Cosa ha reso Pinocchio così simpatico e quindi famoso in tutto il mondo?
R. La storia di Pinocchio, secondo me, è una metafora della vita, del viaggio della nostra crescita spirituale dell’autorealizzazione. Pinocchio simboleggia la nostra doppia natura, il nostro io materiale e il nostro io reale. Lui vive in modo egoistico, indulgente, prima di sviluppare disciplina, moralità e compassione. Non è un viaggio facile e molti di noi preferirebbero evitarlo. A volte facciamo di tutto per riuscirci. Ma Pinocchio si sottopone alla trasformazione e cambia per sempre. Diventa più vicino al divino. Credo che questa sia una storia con cui tutti possiamo confrontarci. Il video dimostra il fascino duraturo di Pinocchio, il modo in cui viene personalizzato e adattato in infiniti modi.
D. Qual è secondo lei il pezzo più rappresentativo e importante della mostra?
R. È una domanda difficile, perché ho molti pezzi preferiti. Il più ovvio è la prima edizione di Pinocchio che stiamo esponendo. È una delle sole sei copie esistenti al mondo. Sono molto affezionata al rubinetto di Pinocchio del designer italiano Emmevi, all’orologio a cucù di Pinocchio proveniente dalla Germania e alle matrioske di Pinocchio (Matryoshka), realizzate da un artista ucraino. Le abbiamo acquistate proprio all’inizio della guerra e penso spesso all’artista che le ha realizzate. Anche i costumi di Massimo Cantini Parrini, nominati dall’Academy Award, sono un grande successo. E potrei nominare così tante altre cose!
A Real Boy: The ManyLives of Pinocchio è presentato in collaborazione e con il sostegno di California ArtsCouncil; Fondazione Nazionale Carlo Collodi; Walt Disney Archives; University of California Los Angeles; Costumi Tirelli S.p.A.; Istituto Italiano di Cultura di Los Angeles; Consolato Generale d’Italia di Los Angeles; Los Angeles County Department of Arts and Culture e City of Los Angeles Department of Cultural Affairs.
Programmi ed eventi 2023
Tutti gli eventi sono gratuiti e si svolgono presso la IAMLA
23 gennaio – Spettacolo di marionette del Teatro Bob Baker. Godetevi il più grande spettacolo della più antica compagnia teatrale per bambini della città. Un divertimento per tutta la famiglia!
4 febbraio – Laboratorio di creazione insieme all’artista e autore Darrell Fusaro per creare una versione personale e auto-pubblicata della più famosa storia di marionette. Un’attività divertente per bambini dai 7 ai 12 anni.
2 marzo – Conferenza ‘L’immagine della marionetta nel teatro, nella letteratura e nel cinema italiano’ a cura del dottor Federico Pacchioni, Chapman University.
4 aprile – Pinocchio Gioco interattivo. L’artista Silvia Bottini guida i bambini nella musica e nel movimento mentre esplorano i ruoli dei burattinai e delle marionette.
6 maggio – Laboratorio di costruzione di burattini. Costruite il vostro burattino personale con l’artista Ylenia Mino! Pensato per bambini dai 4 agli 8 anni.
20 maggio – Costruisci una marionetta! Crea un mondo magico usando solo carta, colori e immaginazione. Per bambini dagli 8 ai 10 anni”. (aise)